1、从头部开始，依次画脖子、肩宽、胸围、腰部、臀部、大腿、小腿、脚踝和脚。胳膊和手最后画，先抓整体，再细化细节。注意人体的宽窄比例，务必多多修改，直到满意为止。确定中心动态线：画到脖子和肩膀时，确定中心动态线，它决定人物的姿势。熟练后，可以改动这条线，以创造出各种人物姿势。
2、头部：先画头部，注意比例和形态。躯干：从脖子开始，往下画肩宽、胸围、腰部、臀部、大腿、小腿、脚踝和脚。注意人体的宽窄比例，不好的地方务必修改。胳膊和手：最后画胳膊和手，注意与躯干的协调。注意整体与细节：先抓整体，大的面先画出来，再处理细节。
3、多练多画，苦练基本功 持续练习：绘画技能的提升需要大量的练习。初学者需要多练多画，通过不断的实践来巩固所学知识。 无捷径可走：绘画技能的提升没有捷径可走，需要靠自己的努力和坚持。只有通过苦练，才能达到更高的水平。
4、将素描纸分成十等分，共十一条线，线条编号1-11，中间画出人体中线。头部绘画 将素描纸分成十等份，第一等份就是头的大小，画头的时候可以先画一个长方形，宽度根据个人喜好，但尽量不要画的太宽，否则脸会很大。头分三部分绘画，头顶（约占长方形二分之一）、脸颊和下巴。
5、为了提高服装设计图的绘制技巧，应该多临摹一些优秀的作品。通过临摹，可以学习到更多的绘画技巧和设计理念。 此外，多欣赏一些优秀的服装设计作品，可以培养良好的审美观和手感。这有助于提升个人的设计水平。希望以上建议能够帮助你提高服装设计图的绘制技巧。
下面以10头长人体举例：在纸上画一条垂直线，然后等分成10个区间。最顶端的线为0，最底端的线为10。每条线都代表着人体不同的部位。头部：在0~1之间，画一个椭圆。下巴正好位于线条1上。肩颈：在1~2之间画出脖子和肩膀。肩宽大约为5个头长（特殊款式的服饰可能不同）。
时装人体也被称为“草图”人体，是基本的时装体形，我们可以在画出人体的基础上设计服饰或绘制平面图，这也是时装插画的起点。 勾画时装人体草图 首先，必须要先熟悉比例的一些规则。 时装人体用“头长”来计量，每个头长代表1英寸。
绘制时装人体的步骤 在纸上画一条垂直线，然后等分成10个区间。最顶端的线为0，最底端的线为10。每条线都代表着人体不同的部位。 头部：在0~1之间，画一个椭圆。下巴正好位于线条1上。 肩颈：在1~2之间画出脖子和肩膀。肩宽大约为5个头长（特殊款式的服饰可能不同）。
将素描纸分成十等分，共十一条线，线条编号1-11，中间画出人体中线。头部绘画 将素描纸分成十等份，第一等份就是头的大小，画头的时候可以先画一个长方形，宽度根据个人喜好，但尽量不要画的太宽，否则脸会很大。头分三部分绘画，头顶（约占长方形二分之一）、脸颊和下巴。
二，多临摹：临摹服装设计大师祖品，最好是选择的大师设计风格与自己接近的，这样事半功倍。
先用可擦掉的铅笔，画出九个头长，或更长的，夸张而美化的人体。画出你脑子里构想好的，或你看到的衣服到那个人体上，就像给她穿衣服那样。把衣服盖住的部分的人体的铅笔印擦掉.用不同粗细的针管笔，流畅地把刚刚你已经画出来的东西描出来，再把剩下的铅笔印擦掉。
平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。
1、技巧解说：从边缘开始上色，边缘加深。用黑色马克笔和彩铅突出腿部线条使腿部更立体。完整教学视频：想要更直观地学习以上步骤，可以观看以下教学视频：【视频教学】怎样画时装画_腾讯视频https：//v.qq.com/x/cover/u0316i340w7/u0316i340whtml 通过跟随Lui老师的教程，你将能够掌握时装画的精髓，一步步实现自己的服装设计师梦想。
2、时装人体也被称为“草图”人体，是基本的时装体形，我们可以在画出人体的基础上设计服饰或绘制平面图，这也是时装插画的起点。 勾画时装人体草图 首先，必须要先熟悉比例的一些规则。 时装人体用“头长”来计量，每个头长代表1英寸。
3、从草稿开始：这是最简单直接的方法，适合初学者。通过一步步的教学，即使是设计小白也能轻松学会。这种方法可能涉及插画、板绘等工具的使用，帮助逐步构建出服装设计图的轮廓和细节。了解服饰褶皱和版型：要画出逼真的服装设计图，需要深入了解服饰的褶皱和版型。
4、时装设计师主要使用“时装素描”在纸上或数字方式上集思广益，它在设计中的主要作用是在缝制实际衣服之前可以预览和可视化最后的结果。 接下来，我们就分阶段的看一下时装插画这个有着500年历史的”时尚女魔头“有着怎样的历发展进程。
5、这样也就差不多了吧LZ也可以自己设计一下！ 画出一件小礼服是一件如此轻松容易的事从事服装画教学10多年经验的插画高手罗安璃教你从选择笔具熟悉笔性开始选择自己顺手的粉彩笔或色铅笔来勾勒或上色就可以开始描绘每个女孩心中都藏有一件梦幻礼服，也许是气质的小礼服、活泼的蓬蓬裙，甚至是拉着长长拖尾的浪漫白纱。
6、绘制时装人体的步骤 在纸上画一条垂直线，然后等分成10个区间。最顶端的线为0，最底端的线为10。每条线都代表着人体不同的部位。 头部：在0~1之间，画一个椭圆。下巴正好位于线条1上。 肩颈：在1~2之间画出脖子和肩膀。肩宽大约为5个头长（特殊款式的服饰可能不同）。
将素描纸分成十等分，共十一条线，线条编号1-11，中间画出人体中线。头部绘画 将素描纸分成十等份，第一等份就是头的大小，画头的时候可以先画一个长方形，宽度根据个人喜好，但尽量不要画的太宽，否则脸会很大。头分三部分绘画，头顶（约占长方形二分之一）、脸颊和下巴。
画服装设计图的方法有以下几种：从草稿开始：这是最简单直接的方法，适合初学者。通过一步步的教学，即使是设计小白也能轻松学会。这种方法可能涉及插画、板绘等工具的使用，帮助逐步构建出服装设计图的轮廓和细节。了解服饰褶皱和版型：要画出逼真的服装设计图，需要深入了解服饰的褶皱和版型。
在电脑上进行服装设计时，可以遵循以下步骤：首先，绘制电脑服装时装图（即人体着装图）；其次，根据人体着装图绘制款式图（包括正面、反面和侧面等细节）；最后，由版式技术部门进行电脑打版，制作成衣裁片。如果你已经掌握了服装设计的基本知识，现在想要在电脑上进行绘图，可以考虑购买相关书籍和教材进行学习。
如下图：平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。
掌握绘画步骤：从头部开始，依次画脖子、肩宽、胸围、腰部、臀部、大腿、小腿、脚踝和脚。胳膊和手最后画，先抓整体，再细化细节。注意人体的宽窄比例，务必多多修改，直到满意为止。确定中心动态线：画到脖子和肩膀时，确定中心动态线，它决定人物的姿势。熟练后，可以改动这条线，以创造出各种人物姿势。
接下来，根据人体结构线画出模特的动作。动作的设计应自然流畅，能够展示服装的动态效果。然后，根据结构线画出上身轮廓，注意保持比例和形态的准确性。下身轮廓与服装细节：在画出下身轮廓后，开始绘制衣服的轮廓。这包括服装的款式、剪裁和褶皱等细节。
