数码图形艺术内容简介如下： 基础篇：第一章介绍了如何选择和配置计算机软硬件，并深入讲解数码绘图、插图、3D图形和动画的基本原理，通过实例和分解图例使复杂概念易于理解。
数码图形艺术是一场深刻的革新，为对图形艺术充满热情的学习者提供了全面的知识体系。本书分为七个章节，深入探讨了数码图形的各个方面，无论你是初学者还是进阶者，都能在此找到所需的内容。
数码图形艺术目录主要包括以下内容：基础设备 显示器：选择色彩准确且分辨率高的显示器。输入与输出设计：了解键盘、鼠标、触摸屏等输入工具，以及文件格式和输出设备的优化设置。特殊硬件：可能需要图形平板或3D打印设备以增强创作灵活性。
1、数字美术是一种通过运用相应软件和数字绘图工具在电脑上进行美术创作的艺术形式。它摆脱了传统纸张、画笔和颜料的局限性，以“无纸化”的绘画形式进行。数字美术作品一般在创作过程中全面或者部分使用了数字技术手段。数字美术包括多种类型，如交互媒体设计、数字影像艺术、虚拟现实设计和新媒体艺术等。
2、数字艺术就是数字化的艺术，在广义比如以数字技术为手段的平面设计、以万维网为媒介传播的所谓“纯艺术”，甚至手机铃声等等，只要以数字技术为载体，具有独立的审美价值，都可以归类到数字艺术。数字艺术作品一般在创作过程中全面或者部分使用了数字技术手段。
3、数字美术书是指利用数字技术和艺术手段创作制作的，可以在电子设备上阅览的美术图书。这种美术书形态新颖、内容丰富、视觉冲击力强，是传统美术书无法比拟的。数字美术书的出现，为广大美术爱好者提供了更多的学习、欣赏美术作品的途径，为美术教育的发展注入了新的活力。数字美术书具有交互性和感官性。
动漫制作设计主要学习以下内容：绘画基础、数字绘画、动画原理、场景设计、色彩设计、故事板、动画制作、音频技术、后期合成。绘画基础：学习素描、速写、色彩等基本绘画技能，培养绘画感觉和表现能力。
计算机动画基础。计算机动画基础是指在数字动画制作中所涉及的计算机图形学和动画原理等基本知识和技术。计算机图形学是研究计算机中图形数据的生成、显示和处理的学科。在计算机动画中，学习计算机图形学是为了理解三维模型的建模方法、光照和渲染技术等基本概念和原理。数字艺术与设计。
学生将学习如何使用先进的数字动画软件和技术，如三维建模、动画制作、渲染和特效制作，这些技能对于制作高质量的动画作品至关重要。此外，课程还教授如何将这些技术应用于不同的领域，例如数字动画电影、电视动画片、手机动画、网络及游戏动画等。除了掌握技术技能，数字动画方向还注重培养学生的创意和艺术素养。
数字动画方向的课程设置丰富多样，涵盖了从动画创作理论到实践操作的各个方面。学生将学习到角色设计、场景构建、特效制作、动画渲染等关键技术。此外，课程还会教授如何使用最新的数字动画软件工具，如Maya、3ds Max等，以提升动画作品的质量和创新性。
